Labirinti

Il labirinto fino al Rinascimento era una struttura in cui si arrivava sempre al centro; dopo, col Manierismo, invece, il labirinto diventa il luogo della perdita, quindi esiste un labirinto che è più vicino alla nostra sensibilità e che comincia col Manierismo e col Barocco. Chesterton ha detto: noi siamo quello che noi tutti temiamo, un labirinto senza centro. 

Jorge Luis Borges

Il labirinto è per definizione un allontanamento dalla via retta, è un percorso tortuoso fatto di meandri, incroci, spesso anche di biforcazioni ingannevoli, false piste, deviazioni. Come osservava Borges, un edificio costruito per confondere gli uomini. 

Quello univiario, il labirinto classico, vedi Cnosso, prevede un unico cammino, per quanto tortuoso, dall’entrata al centro e dal centro all’uscita. Se la sua struttura si potesse srotolare essa si identificherebbe con un unico filo. Nel multiviario, tutti i percorsi portano ad un punto morto salvo uno. Vi si possono commettere errori, si è obbligati sovente a tornare sui propri passi e tentare un altro cammino. Se fosse srotolato, non apparirebbe come un filo bensì come un albero a disgiunzioni binarie, pieno di vicoli ciechi.

Secondo Gilbert Lascault “I labirinti suppongono dei percorsi iniziatici, dei disorientamenti, delle scoperte di sé stesso, l’identità e le alterità trovate, gli incontri amorosi e talvolta violenti, i combattimenti, la tenerezza e la crudeltà, molto spesso le astuzie, le cacce, le trappole, le imboscate, gli incroci, talvolta anche i giochi infantili di nascondino, le cospirazioni, i complotti, le derive gli spostamenti. Chi entra in un labirinto sceglie le pulsioni e, simultaneamente, una logica, il gioco e la mistica, i rischi e la saggezza. Passa da un luogo psichico a un altro, da un ambiente emozionale a un altro”.

Dal 10 luglio, a distanza di quindici anni dalla sua realizzazione, si potranno nuovamente percorrere i 1.150 metri di sentieri del Labirinto Borges situato sull’isola di San Giorgio Maggiore a Venezia. Dedicato allo scrittore argentino Jorge Luis Borges, di cui quest’anno ricorrono i quarant’anni dalla scomparsa, il labirinto rappresenta un punto di incontro tra architettura, letteratura, paesaggio e arte contemporanea. Realizzato dell’architetto Randoll Coate, grande amico dello scrittore, si ispira al racconto Il giardino dei sentieri che si biforcano ( un enorme indovinello dove i temi sono il labirinto, il tempo, i libri ) ma la volontà di realizzarlo dove sorge ora è stata della vedova di Borges, María Kodama che cercò un luogo che ne permettesse la leggibilità anche dall’alto e che lambisse una grande biblioteca storica, e qui si trova la Manica Lunga, una delle più importanti d’Europa per gli studi d’arte e umanistici. 

Borges visitò e amò la città lagunare arrivando a definirla città-labirinto, dove perdersi diventa uno degli aspetti più affascinanti e suggestivi dell’esperienza. Il labirinto, così come le strette calli veneziane, diventano così metafora del vagabondare interiore, del flusso dei pensieri, con i loro moti circolari, le ripetizioni e le piccole ossessioni.0

The labyrinth until the Renaissance was a structure in which we always got to the centre; later, with Mannerism, instead, the labyrinth becomes the place of loss, so there is a labyrinth that is closer to our sensitivity and that begins with Mannerism and Baroque. Chesterton said: we are what we all fear, a maze without a centre.

Jorge Luis Borges

The labyrinth is by definition a departure from the straight path, it is a tortuous path made of meanders, intersections, often also of deceptive forks, false tracks, deviations. As Borges observed, a building built to confuse men.

The univiary, that of the classic labyrinth of Cnossus, provides a single path, however tortuous, from the entrance to the centre and from the centre to the exit. If its structure could be unrolled, it would be identified with a single thread. In the multi-rail, all routes lead to one dead centre except one. You can make mistakes there, you are often forced to retrace your steps and try another path. If it were unrolled, it would not appear as a wire but as a tree with binary disjunctions, full of dead alleys.

According to Gilbert Lascault "The labyrinths suppose initiatory paths, disorientations, discoveries of oneself, identity and otherness found, love and sometimes violent encounters, fights, tenderness and cruelty, very often cunning, hunts, traps, ambushes, crossings, sometimes even childish hide-and-seek games, conspiracies, conspiracies, drifts, displacements. Those who enter a maze choose the drives and, simultaneously, a logic, the game and the mystique, the risks and the wisdom. It goes from one psychic place to another, from one emotional environment to another".

From July 10, fifteen years after its construction, it will again be possible to travel the 1,150 metres of paths of the Borges Labyrinth located on the island of San Giorgio Maggiore in Venice. Dedicated to the Argentine writer Jorge Luis Borges, whose death this year is the fortieth anniversary of his death, the labyrinth represents a meeting point between architecture, literature, landscape and contemporary art. Created by the architect Randoll Coate, a great friend of the writer, it is inspired by the story The Garden of the Forking Paths (a huge riddle where the themes are the labyrinth, time, books) but the will to realise it where it stands now is of the widow of Jorge Luis Borges, María Kodama who sought a place that allowed it to be readability even from above and that licked a large historical library, and here is the Long Sleeve, one of the most important in Europe for art and humanistic studies.

Borges visited and loved the lagoon city coming to call it a city-labyrinth, where getting lost becomes one of the most fascinating and suggestive aspects of the experience. The labyrinth, as well as the narrow Venetian streets, thus become a metaphor for inner wandering, the flow of thoughts, with their circular movements, repetitions and small obsessions.

Poesia italiana

 Estiva 

Distesa estate,

stagione dei densi climi

dei grandi mattini

dell’albe senza rumore

ci si risveglia come in un acquario

dei giorni identici, astrali,

stagione la meno dolente

d’oscuramento e di crisi,

felicità degli spazi,

nessuna promessa terrena

può dare pace al mio cuore

quanto la certezza di sole

che dal tuo cielo trabocca,

stagione estrema, che cadi

prostrata in riposi enormi,

dai oro ai più vasti sogni,

stagione che porti luce

a distendere il tempo

di là dai confini del giorno,

e sembri mettere a volte

nell’ordine che procede

qualche cadenza dell’indugio eterno.

Vincenzo Cardarelli

Summery 

Sprawling summer, 

season of dense climates, 

of great mornings, 

of noiseless dawns

one awakens in an aquarium

of identical, astral days

the least painful season

of darkening and crises,  

happiness of spaces,

no earthly promise

can give peace to my heart

as the certainty of sun

that overflows from your sky

extreme season, falling prostrate 

into immense rest,

give gold to your wildest dreams, 

season that brings light 

to stretch out time

beyond the borders of the day, 

and you seem to bring sometimes 

into the unfolding order 

some rhythm of the eternal delay.

Diari

Filosofo, poeta e critico letterario svizzero,  Henri Frederic Amiel ha scritto le sue riflessioni quotidiane nel Diario Intimo. Amiel non è famoso, non ha avuto la fortuna di altri filosofi e poeti del XIX secolo, la sua non era una vita di società ma un'esistenza reale votata al pensiero. Il suo Diario intimo mostrava tutte le piaghe della società a lui contemporanea  e che si sono moltiplicate nella nostra attuale.

Gennaio, 1866. In fondo l’uomo moderno ha un immenso bisogno di stordirsi, ha un segreto orrore di tutto quanto lo sminuisce; e per questo l’eterno, l’infinito, la perfezione gli destano spavento.

Egli vuole approvarsi, ammirarsi, felicitarsi, e perciò distoglie gli occhi da tutti gli abissi che gli ricorderebbero la sua nullità. In questo sta la reale piccolezza di tanti nostri spiriti possenti, la mancanza di dignità personale dei nostri cervellini inciviliti di fronte all’Arabo del deserto, la frivolità crescente delle nostre moltitudini sempre più istruite, è vero, ma sempre più superficiali nella loro nozione di felicità…

Noi abbiamo sempre bisogno d’infinito, d’eterno, d’assoluto, e poiché la scienza si accontenta del relativo, lascia un vuoto, che è bene riempire con la contemplazione…

L’uomo che non ha asilo in sé, che vive per così dire in una vetrina, nel turbine esteriore delle cose, degli affari, delle opinioni, non è propriamente una personalità distinta, libera, originale, una causa, qualcuno insomma. È l’aliquota di una folla, un contribuente, un elettore, un anonimo, non è un uomo. Fa massa, fa numero fra i consumatori o i produttori di forma umana, ma interessa soltanto l’economista e lo studioso di statistica, che prendono i mucchi di sabbia senza occuparsi dei granelli, cosa uniforme e indifferente.

Chi fluttua con la corrente, chi non si dirige secondo principi superiori, chi non ha un ideale, né una convinzione, è una semplice particella della suppellettile terrestre, un oggetto mosso, non un soggetto motore, un fantoccio, non una creatura ragionevole, un’eco, non una voce. Chi non ha vita interiore è schiavo del suo ambiente, come il barometro è il valletto ubbidiente dell’aria immobile e la banderuola l’umile serva dell’aria agitata.

Henri-Frédéric Amiel “Diario intimo  (1847- 1881)”

Swiss philosopher, poet and literary critic, Henri Frederic Amiel wrote his daily reflections in the Intimate Diary. Amiel is not famous, he has not had the fortune of other philosophers and poets of the 19th century, his was not a life of society but a real existence given to Thought. His Intimate Diary showed all the plagues of society contemporary to him and that have multiplied in our current one.

January, 1866. At the bottom of the modern man there is always a great thirst for self-forgetf ulness, self-distraction ; he has a secret horror of all which makes him feel his own littleness; the eternal, the infinite, perfection, therefore scare and terrify him. He wishes to approve himself, to admire arid congratulate himself; and therefore he turns away from all those problems and abysses which might recall to him his own nothingness. This is what makes the real pettiness of so many of our great minds, and accounts for the lack of personal dignity among us — civilized parrots that we are — as compared with the Arab of the desert; or explains the growing frivolity of our masses, more and more educated, no doubt, but also more and more supericial in all their conceptions of happiness…

We have always need of the infinite, the eternal, the absolute; and since science contents itself with what is relative, it necessarily leaves a void, which it is good for man to fill with contemplation…

The man who has no refuge in himself, who lives, so to speak, in his front rooms, in the outer whirlwind of things and opinions, is not properly a personality at all; he is not distinct, free, original, a cause — in a word, some one. He is one of a crowd, a taxpayer, an elector, an anonymity, but not a man. He helps to make up the mass — to fill up the number of human consumers or producers; but he interests nobody but the economist and the statistician, who take the heap of sand as a whole into consideration, without troubling themselves about the uninteresting uniformity of the individual grains…

He who floats with the current, who does not guide himself according to higher principles, who has no ideal, no convictions — such a man is a mere article of the world's furniture — a thing moved, instead of a living and moving being — an echo, not a voice. The man who has no inner life is the slave of his surroundings, as the barometer is the obedient servant of the air at rest, and the weathercock the humble servant of the air in motion.

Henri-Frédéric Amiel “Amiel’s journal (1847-1881)”

“Il male non esiste” di Ryusuke Hamaguchi

 

Life's but a walking shadow, a poor player that struts and frets his hour upon the stage. And then is heard no more: it is a tale told by an idiot, full of sound and fury, signifying nothing.

La vita non è che un'ombra che cammina, un povero attore che si pavoneggia e si agita sulla scena per la sua ora e poi non se ne sa più nulla: è una storia raccontata da un idiota, piena di rumore e di furia, che non significa nulla.

Macbeth V-5

Le prime immagini del film già invitano ad ampliare prospettiva, la nostra visione abituale antropocentrica, siamo immersi nella natura, shizen, dal significato originario di “ è così da sé “. C’è la natura in questo film, e una piccola comunità immersa nel silenzio delle montagne che la rispetta ma che si scopre debole nell’affrontare la speculazione, l’affarismo del mondo di fuori; e c’è l’acqua, fonte di vita e di contesa, seme liquido di questa storia; e c’è Takumi, lo stimato tuttofare del villaggio, il quale dice che per vivere insieme alla natura ci vuole equilibrio. 

Il tutto fluisce, si spezza, riprende fino a confondere, tra sussulti lirici, metafisici, esoterici.

La saggezza taoista significa ricerca costante di equilibrio anche quando questo equilibrio imparziale compromette i nostri interessi personali, quando minaccia noi stessi o i nostri cari; significa azione discreta ovvero astenersi dall’esercizio della forza, rimettere la propria volontà alla neutra successione dei cicli naturali. La logica conseguenza di questo atteggiamento è la sospensione di ogni giudizio su bene e male, giusto e sbagliato, fortuna e sfortuna.

Così il film finisce ciclicamente come è cominciato, con una lenta, lunga carrellata, questa volta sotto il cielo notturno, fluida come acqua che scorre, neutra, imperturbabile.

PS

Un contadino perde il suo unico cavallo, ma non lo considera un male; il cavallo torna con un magnifico cavallo barbaro, ma il contadino non lo considera un bene; il figlio del contadino cade dal cavallo nel tentativo di domarlo e si rompe una gamba, ma il contadino non lo considera un male; i barbari invadono la regione e tutti i giovani abili vengono mandati a combattere, ma il vecchio contadino e suo figlio con la gamba rotta rimangono a casa e si salvano.

Parabola dello Huainanzi

Il film è visibile gratuitamente su RaiPlay ancora per 8 giorni 

https://www.raiplay.it/programmi/ilmalenonesiste?wt_mc=2.app.share.raiplay_prg_Ilmalenonesiste.

Life's but a walking shadow, a poor player that struts and frets his hour upon the stage. And then is heard no more: it is a tale told by an idiot, full of sound and fury, signifying nothing.

Macbeth V-5

The first images of the film already invite us to broaden our perspective, our usual anthropocentric vision, we are immersed in nature, shizen, with the original meaning of "it's so by itself". There is nature in this film, and a small community immersed in the silence of the mountains that respects it but that finds itself weak in dealing with speculation, the business of the outside world; and there is water source of life and contest, liquid seed of this story; and there is Takumi, the esteemed all-rounder of the village, who says that to live together with nature you need balance.

Everything flows, breaks, resumes until it confuses, between lyrical, metaphysical, esoteric gasps.

Taoist wisdom means a constant search for balance even when this impartial balance compromises our personal interests, when it threatens ourselves or our loved ones; it means discreet action or refraining from the exercise of force, putting one's will back to the neutral succession of natural cycles. The logical consequence of this attitude is the suspension of all judgement on good and evil, right and wrong, luck and bad luck.

So the film ends cyclically as it began, with a slow, long roundup, this time under the night sky, fluid like flowing water, neutral, imperturbable.

PS

A farmer loses his only horse, but does not consider it bad; the horse returns with a magnificent barbarian horse, but the farmer does not consider it a good one; the farmer's son falls from the horse in an attempt to tame it and breaks a leg, but the farmer does not consider it evil; the barbarians invade the region and all the skilled young people are sent to fight, but the old farmer and his son with a broken leg stay at home and are saved.

Parable of Huainanzi

LUGLIO

 

Sensation

Par les soirs bleus d’été, j’irai dans les sentiers,
Picoté par les blés, fouler l’herbe menue :
Rêveur, j’en sentirai la fraîcheur à mes pieds.
Je laisserai le vent baigner ma tête nue.

Je ne parlerai pas, je ne penserai rien :
Mais l’amour infini me montera dans l’âme,
Et j’irai loin, bien loin, comme un bohémien,
Par la Nature, – heureux comme avec une femme.

Mars 1870

Arthur Rimbaud, Poésies

Sensation On the blue summer evenings, I shall go down the paths, Getting pricked by the corn, crushing the short grass: In a dream I shall feel its coolness on my feet. I shall let the wind bathe my bare head. I shall not speak, I shall think about nothing: But endless love will mount in my soul; And I shall travel far, very far, like a gipsy, Through the countryside - as happy as if I were with a woman. Arthur Rimbaud